Peinture Matthieu Moreau

"J’veux pas manger, j’veux pas dormir./ Y’a un truc qui m’fait tellement envie/ Q’j’en ai les genoux qui flageolent, faut que j’me trouve du poon-tang !/ Poon-tang, poon-tang, poon-tang..."
"Poon-tang" par The Treniers

"Je pense que le sérieux est une chose du passé et que quiconque est sérieux à propos de la musique est un sujet de plaisanterie"
Don Van Vliet alias Captain Beefheart

La débloque à donf pour les frap-dingues du rock’n roll. D’hier et d’aujourd’hui.

Délires trash et déconnes kitsch !

Longtemps, je me suis couché de bonne heure. C’est à dire 5 heures du mat. Sortie de la boîte, la Locomotive, puis partie de flipper dans un rade de Pigalle. Ensuite, avant dodo, un dernier vinyle sur la platine. Pas un rock politique, pas un rock poétique, pas un rock- slow. Mais un R’N’R’ hors-circuit, de ceux qui ont quitté la route 66 pour partir dans le décor 666. Un rock loufoque chanté par un dément. J’avais un penchant pour The Big Bopper et son "Chantilly Lance". Oui,celui qui est mort avec Buddy Holly et Ritchie Valens dans un crash d’avion de tourisme. La dernière tournée pour trois pionniers du rock. The Big Bopper ne se prenait pas au sérieux, il faisait partie de ces zozos du R’N’R’’ immortel sur l’autel de l’ironie. Comme The Coasters, mon groupe préferé fiftees-délire. Ces blacks à la cool qui ont eu comme paroliers les meilleurs, les amuseurs-nés : Leiber et Stoller. Une sacrée brochette de hits, comme "Along came Jone" ("Zorro est arrivé" par Henry Salvador) ou "Yakety Yak", mais aussi "Riot in cell block # 9" que beaucoup de rockers sérieux reprirent. Quelle est donc la différence entre le rock des durs et celui des déconneurs  ?

Les rockers-ayatollahs sont pénibles, les sectaires prennent trop au sérieux les "Awopbopaloobop alopbamboom" de Little Richard, comme s’il s’agissait d’une phrase sacrée.
Screamin’Jay Hawkins, voici un mauvais exemple, un pionnier, un précurseur. Ayant débuté en 1951, il est l’un des premiers délirants du R’N’R’. Pour la seconde version de "I put a spell on you", tous les musiciens et Jay ont abusé de la piquette californienne. Et les grognements de loups garous sont dûs à des choristes ivrognes. Les ados adorent, mais les mères de famille défilent dans la rue avec des banderoles "Nous ne voulons pas que nos filles aillent voir Jay Hawkins le hurleur". Gasp ! Les disc-jockeys ne passent plus le disque. Et l’Association nationale des pompes funèbres accuse Jay de "tourner la mort en dérision". Elle donne la consigne à toutes les entreprises funéraires de ne plus lui louer de cercueil. Jay en achète un pour huit cent cinquante dollars. La location ne coûtait que cinquante ! Il continue à jeter des sorts et le disque se vend comme des petites momies. Son "I put a spell on you" est un super tube. Jay adorait prendre les gens à rebrousse-poil avec un jeu de scène hors du commun. Des bruitages et des fumigènes annonçaient l’arrivée du cercueil. Tout à coup, il sortait de la boîte vêtu comme un Dracula noir, avec cape et turban de fakir. Des éclairs de couleurs sortaient de ses doigts (un systéme électrique était caché dans son costume).

Il éructait "Feast of the Mau Mau", en brandissant son pote Henry, un crâne qui tenait sur une canne sculptée. Des serpents rampaient autour de Jay, glups, c’était du rock vaudou for you !
Notre Screamin’ se moquait du stéréotype que les blancs racistes avaient du noir. Le sauvage, le cannibale, il le caricaturait à l’extrême, n’hésitant pas à chanter en pagne avec le visage badigeonné de couleurs et un os en travers du nez. "Je torture une chanson, je la fais mourir de peur" disait-il.
Jay le hurleur avait commencé comme boxeur, sa première apparition publique. Il fut même champion des poids moyens en Alaska. "J’en avais assez de ce métier où l’on risquait chaque jour de se faire tuer, la musique c’était plus sûr". Pas certain, un jour les Drifters avait cadenassé son cercueil pour se venger d’une de ses blagues. Il a cru mourir étouffé. Son nouvel outil de travail était dangereux lui aussi.

Macabre rigolard avec un immense talent, Jay était aussi pianiste, organiste, saxophoniste. Sa voix était celle d’un baryton et son humour était toujours décapant. Voir son" Constipation blues". Des paroles inspirées de problèmes intestinaux ou de films d’horreur série Z. Boris Vian l’adorait, lui qui ne concevait le rock que "comique" et chanté par des noirs.

Brrrr ! Avec sang froid, Jay participe avec J.L Lewis et Carl Perkins aux "Rock’n’roll parties" d’Alan Freed en 58. Puis, il part à Hawaï où il fonde un club pour s’y déchaîner en zombie tous les soirs. Avec du sang neuf, il enregistre "The Whammy", après de longs mois à l’hosto, ayant échappé de peu à une tentative d’assassinat par une de ses ex. Puis c’est le retour du mort vivant et de son rire nerveux pour la première partie des Stones au Madison Square Garden en 81. Et, on peut aussi le voir dans le film de Jim Jarmusch, "Mystery train" en 89. Héros dans l’hexagone plus qu’aux States, il a eu une maison de disque française et une fin de vie dans la banlieue parisienne où il est mort en 2000, notre fabulous monster bien aimé.
"Je ne veux pas être le Vincent Price noir. J’en ai marre de ça, je déteste ! Je veux jouer un satané opéra ! Je veux chanter ! Figaro ! L’Ave Maria ! The Lord’s prayer ! Je veux chanter pour de bon. J’en ai marre d’être un monstre", nous suppliait la tête de mort avec son pieu dans le thorax.

Jay a fait des émules. Ici, ce fut Hector qui dès 62 avec son groupe les Médiators allait provoquer la France gaulliste. Complétement a la masse, il veut un piano bien accordé pour pouvoir le démolir pendant sa version craignos de "Wole lotta shakin’going on".Surnommé "Le Chopin du Twist", il participe à une tournée à Varsovie, afin de pouvoir cracher sur la tombe du musicien, qu’il traite de vulgaire pianiste de bistro et de mauvais exemple pour la jeunesse. Du pré-keupon pour le premier rocker français à porter les cheveux longs, un melon, un costume queue de pie, et comme accessoire un bouchon de bidet en sautoir.

Pour celui qui fut le premier à se moquer de Johnny et des idoles yéyé, les déplacements dans Paris se font en ... corbillard. Des débuts rock destroy("Something else") puis rock satirique ("Je vous déteste"). Avec un parolier comme Jean Yanne, ça craint. Toujours en frac, comme d’autres sont en cuir, il tourne aussi dans "Cherchez l’idole" avec son "copain" Hallyday et Sylvie.
"... et la plupart des chanteurs américains, dans leur spectacle, faisaient une prestation drôle, que ce soient L. Richard, C.Berry, J.L Lewis. C’était comique. Et quand on en parlait en France et qu’on liait le comique au rock, c’était très mal vu parce que les jeunes à l’époque prenaient ça comme très sérieux : c’était religieux pratiquement" dixit Hector.
Le style du "fou chantant du rock" est top tâche. Son staf : un valet de pied, un bouffon tenu en laisse et des gardes du corps. Il est conduit sur scène en chaise à porteur ou, tel Tarzoon il déboule accroché à une liane criant "Moi Hector, toi minable !"
Il fait aussi du trapèze volant ou des barres parallèles sur scène en parodiant Sheila avec "Le sifflet des boudins" ou en caricaturant Sœur Sourire pour se révolter de l’absence de gôut chez les jeunes. Des tomates sont vendues par ses soins à l’entrée de ses concerts. Mais avec son groupe ils ont prévu les casques et les boucliers.

Ouaf ! voici Hector en compagnie d’un chœur d’animaux (canards et poules) et beuglant le classique "Money" en 65 à l’Olympia en première partie des Animals. Et le public s’exclaffe quand il arrive dans une baignoire, guest star du show de Bill Haley. Ouaf,ouaf !
Comme anti-star il décroche un rôle dans le film pop et contestataire "Qui êtes-vous Poly Magoo" de William Klein. Gag, son 45t "Abab l’arabe" sort, avec un extrait de l’Iliade d’Homère au dos de la pochette. Puis le "Dali du microsillon" reviendra sur la piste du cirque-rock en fiacre pour jouer dans la comédie revival "Gomina" à l’Européen. Et en 88, toujours hilarant, le voici au milieu des baby-boomers du R’N’R’ pour l’inauguration du nouveau Golf Drouot."Moi, Hector déclare mépriser le show-biz, d’autant que le show-biz me le rend bien". Un disque était en préparation, mais ? "Il y avait un spectacle à faire en laissant le maximun de traces dans l’esprit des gens tout en s’amusant. Le but consistait un peu à nous étonner nous-mêmes en circuit fermé". Voilà le testament d’une légende, d’un pitre plein de bon sens.

Laisseriez-vous votre sœur sortir avec Screaming Lord Sutch ? Cet autre croquemitaine, anglais lui. Un grave qui sur son CV a comme ambition personnelle de continuer à respirer et comme ambition professionnelle d’arriver en tête du hit-parade chinois. Avec des yeux, l’un bleu et l’autre injecté de sang et comme adresse la caverne de Northold. Sutch n’est pas le gendre idéal. En 58, il est rockabilly avec les Savages (Ritchie Blackmore et Jimmy Page). Il pique l’idée du cercueil à Jay Hawkins et adopte cape, chapeau haut de forme, le look vampire quoi. Des hommes en noir tenant des torches accompagnent la boîte sinistre, dont sort Sutch qui vocifère son tube "Jack the Ripper", reprise des obscurs On way streets. Nous voilà dans de beaux draps. En 60, il devient le leader du "Teenage Party" et tente de se faire élire au Parlement britannique. Dans son programme branque : se débarrasser de janvier et février, de sorte que les hivers soient plus courts. Par contre, le vote à 18 ans au lieu de 21, sera prophétique.

Pour sa gloire, il crée "Radio Sutch" 100% R’N’R’ et pirate à une époque où seule la BBC a le monopole des ondes. Puis il vient hanter la France. A la Loco, où il se jette dans la foule avec un grand couteau de boucher, puis au Golf Drouot où il plonge sur le public avec une hache géante. Sutch porte les cheveux très longs sur les épaules et gueule "I’m a hog for you", personne n’en doute.
Pour sa nouvelle attraction foraine, il sort de sa crypte en homme préhistorique, avec une coiffe en fourrure dotée d’immenses cornes, wouah ! et des mains poilues aux grands ongles, re-wouah. Puis, pour rester simple, le voici auto-proclamé Lord Caesar Sutch. Les rockers hallucinent quand il arrive sur scène dans un char, le tour de grand-huit est garanti avec ses musiciens les Légionnaires. Son impact visuel est en carton-pâte, mais il fait la une des pipeules rock. Le voici qui repeint sa Rolls aux couleurs de l’Union Jack, se peroxide en blond et invite J.Page, Noël Redding, J.Beck, etc... pour jouer. Les Heavy Friends, excusez du peu, un super groupe de beaux monstres. Deux albums tendance hard sortent en 70 avec six morceaux écrits par Page, dont "Flashing lights".

Lord Sutch déclare "Le R’N’R’ après plus de quinze ans est toujours vert, c’est pour cela que je me suis teint les cheveux en vert". Au Festival de R’N’R’ de Wembley en 72, il arrive ainsi, accompagné à la batterie par Keith Moon des Who pour une exhibition d’Halloween. Les autres rockers, sont Bo Didley, Little Richard et J.L Lewis. Mais sa petite boutique des horreurs décline. Il met pourtant encore le rock de travers, avec The Cramps et The Meteors à l’Hammersmith Palace pendant le concert croque-mort "A night of horror show". Puis, ne reculant devant aucune atrocité, il participe à la campagne électorale en 83, pour la désignation du premier sinistre britannique.
Il devient le chef du monstre délirant (le parti de Loony). Il invective les passants avec son haut-parleur et pourchasse les électeurs, juché sur un ballon psyché. Son slogan est "Des voix pour la folie". Sutch se présentera à 40 élections pendant plus de 30 ans. Hélas, il ne gagnera jamais. Pour ce qui est du R’N’R’, trois fois hélas, son "club de l’angoisse" va bientôt fermer ses portes. A 58 ans, endetté et démoralisé, notre bouffon va mettre fin à ses jours, en 1999. Un porte-parole de Tony Blair déclarera : "Nos élections ne seront jamais tout à fait les mêmes sans lui". Tu parles. Oui, des douces berceuses comme "Monster in black tights" ne nous tiendront plus éveillé toute la nuit. Goodnight Creepy.

Le grand guignol du rock roule aujourd’hui avec le vieil Alice Cooper et sa guillotine rouillée ou le pseudo dictateur-cyborg mité, Marylin Manson. Mais damned ! Pas de dimension comique avec eux. Juste un zest d’ironie Jay Hawkins bien plombé pathos.
La vraie relève des compteurs, elle vient des groupes punk-rock français, années 80 à 2000. Laisseriez-vous votre fox-terrier sortir avec un Rolling Bidochon ? Yeah, tous ces toqués sont shootés à forte dose de désopilant vitaminé. Le "No respect" fait encore de vieux os chez les djeuns. Et pour ces exclus azimutés du caisson, c’est la french touch rigolade. It’s allright Rock’ and roll.
Ok, la nuit va être longue, je vais encore me coucher de bonne heure, bah !
Hey, baby, veux-tu descendre du train fantôme ?

It’s only Rock’and roll

Michel "Screaming" Espag